بازار کار انیمیشن سازی

بازار کار انیمیشن سازی در واقع هنر جان بخشی به اشیا بی جان میباشد. در واقع انیمیشن ساز کسی است که توانایی خلق هنر تصاویر دو بعدی را دارد. این شخص می تواند در بخش های مختلف تیزر های تبلیغاتی، کارتون های تلویزیونی و موزیک ویدئوها فعالیت کند. لذا افراد برای ورود به بازار کار انیمیشن سازی باید مهارت های خاص این رشته را فرا گیرند.

بازار کار و آینده شغلی انیمیشن سازی

مدرک انیمیشن سازی دانش آموزان را برای مشاغل در زمینه انیمیشن ، سرگرمی ، هنر و طراحی ، تبلیغات و سایر صنایع که نیاز به هنرمندان چند رسانه ای دارد آماده می کند. در حالی که فرصت ها بسته به نوع کار و سطح تحصیلات افراد متفاوت است ، بسیاری از کارفرمایان حداقل به مدرک کارشناسی نیاز دارند. دانش آموزان باید شروع به توسعه نمونه کارها و کسب تجربه زودهنگام کنند تا بتوانند خود را برای موفقیت در این صنعت رقابتی آماده کنند.

انتخاب رشته انیمیشن

چرا باید حرفه انیمیشن سازی را دنبال کرد؟

انیمیشن سازی می تواند منجر به فرصت های شغلی پرسود در بسیاری از صنایع شود. انیماتورها اغلب از جنبه های خلاق شغل خود نیز لذت می برند و دائماً با تخیل خود درگیر شده و تحقق مفاهیم و طرح های خود را مشاهده می کنند. مانند بسیاری از صنایع خلاق ، این زمینه بسیار رقابتی است و فراگیران باید در اوایل کار کالج خود شروع به تقویت مجموعه خود کنند.

کسانی که به دنبال حرفه ای در زمینه انیمیشن سازی هستند باید دارای توانایی های هنری قوی ، مهارت های مدیریت زمان بندی خوب و مهارت های رایانه ای باشند.

زیر شاخه ها و گرایش های انیمیشن سازی

 شاخه هنری: افراد در این شاخه جذب مراکز هنری و آموزشی مثل کانون پرورش فکری کودکان و نوجوانان ، آموزش و پرورش و یا صدا و سیما می شوند .

شاخه تجاری و تبلیغاتی:در شاخه تجاری و تبلیغاتی نیز کار های مختلفی انجام می گیرد که از جمله آن ها می توان به تهیه لوح های فشرده تبلیغاتی برای شرکت ها و کارخانجات اشاره کرد. انیمیشن سازان با نقاشی ها ، گرافیست ها و سینما گران در ارتباط اند . البته مشتریان آن ها می توانند صاحبان مشاغل مختلفی باشند و آن ها برای تکمیل کار خود از صدای بازیگران و آثار موسیقی دان ها نیز استفاده می کنند .

وظایف انیمیشن سازی

یک کارشناس انیمیشن ساز و انیماتور در هر مرحله از تولید یک انیمیشن از پیدایش ایده گرفته تا ساخت الگو و ویرایش قطعه نهایی وظایف و مسئولیت هایی دارد که در زیر به آنها اشاره می شود.

مرحله توسعه: در این مرحله وظیفه خلق ایده و برنامه ریزی پروژه و منابع مالی بر عهده انیماتور و تولید کنندگان و کارگردانان اثر است.
مرحله پیش تولید: در این قسمت بازنگری ایده ها، تبدیل آنها به صورت نمایش های داستانی به کمک داستان پردازان  و نقاشی هر صحنه از داستان توسط طراحان صورت می گیرد.
مرحله تولید: در این مرحبه رنگ ها گزینش شده و با کمک کامپیوتر حرکات و شخصیت ها بوجود می آیند.
مرحله نوردهی، زمینه سازی و ترکیب: در این مرحله رنگ ها و زمینه ها به صورت کامپیوتری طراحی شده، لایه های گوناگون انیمیشن با هم ادغام شده و صداگذاری صورت می پذیرد و در پایان نسخه نهایی تولید می شود.

وقتی کارشناس انیمیشن ساز و انیماتور در یک پروژه کوچک کار کند، عموماً با چندین بخش از مراحل تولید ارتباط دارد. اما در پروژه های بزرگ عموماً وظیفه و مسئولیت بخشی از کار بورعهده او بوده و به عنوان عضوی از یک گروه فعالیت می نماید.

مهارت های لازم برای ورود به بازار کار انیمیشن سازی

افراد برای موفقیت در بازار کار انیمیشن سازی باید از مهارت های مختص این رشته بهره مند شوند که در ادامه به مهارت های لازم برای ورود به بازار کار انیمیشن سازی میپردازیم:

وقتی انیماتورها وارد بازار کار می شوند ، آنها نیاز به مدارک تحصیلی ، مهارت ها و مجموعه ای دارند که استعداد آنها را نشان دهد. یک دوره کلاس های دانشگاهی استعداد خام هنری هنر آموزان را پرورش می دهد و در استفاده از برنامه های کامپیوتری دو بعدی و سه بعدی مهارت ایجاد می کند. با کسب تجربه عملی ، دانش آموزان مهارت های دیگری را که برای تجارت انیمیشن ضروری است ، توسعه می دهند ، مانند مهارت های ارتباطی ، کار گروهی و ریاضیات کاربردی. لیست زیر مهارت های مشترک یک انیماتور موفق را مرور می کند.

استعداد هنری

انیماتورها اغلب پروژه های خود را در یک استوری بورد شروع می کنند. تابلوی داستان شامل طرح ها و تصاویر ثابت است که با برنامه های کامپیوتری زنده می شوند. دانش آموزان باید بر استفاده از رنگ ، نور و بافت مسلط باشند. برنامه های دانشگاهی این مهارت ها را با کلاس های هنری که بر طراحی ، تصویرسازی ، طراحی ، تئوری رنگ و تایپوگرافی تمرکز دارند ، توسعه می دهند.

نرم افزار های کامپیوتر

به منظور تولید ایده های خود ، دانش آموزان برنامه های کامپیوتری مانند Autodesk Maya ، Adobe Animate و Adobe After Effects را یاد می گیرند. این برنامه ها به انیماتورها کمک می کند تا شخصیت ها ، جنبش ها و پس زمینه های واقع گرایانه را از روی یک صفحه داستان تخت از نقاشی ها و طرح ها بسازند. طرح های دو بعدی و سه بعدی نیاز به استفاده از نرم افزارهای مختلف دارند و طراحان باید تفاوت ها را بدانند تا جلوه های مورد نظر را به دست آورند.

ریاضی کاربردی

انیماتورها می توانند از مهارت های ریاضی کاربردی برای توسعه انیمیشن های نوآورانه استفاده کنند. به عنوان مثال ، دانش مثلثات به انیماتورها در حرکت شخصیت ها کمک می کند ، در حالی که جبر و محاسبه انتگرال به انیماتورها کمک می کند جلوه های ویژه و مناظر مشخص تری ایجاد کنند. حتی اگر دانش آموزان نیازی به تکمیل دوره های ریاضی پیشرفته به عنوان بخشی از برنامه درسی خود نداشته باشند ، می توانند دروس انتخابی را برای پیشبرد شایستگی های کاربردی ریاضی خود انتخاب کنند.

ارتباطات

انیماتورها به صورت تمام وقت یا پاره وقت برای کارفرما یا مشتری که اهداف و مشخصات پروژه را تعیین می کند ، کار می کنند. انیماتورها به مهارتهای ارتباطی موثر برای درک نیازهای مشتری و انتقال اطلاعات لازم در مورد مسائلی مانند جدول زمانی و بودجه نیاز دارند. برنامه های انیمیشن به دانش آموزان کمک می کند تا این مهارت های نرم را توسعه دهند ، که هنگام کار با دیگران بسیار مهم است.

کار گروهی

بسیاری از انیماتورها در تیمی از طراحان که وظیفه توسعه پروژه را بر عهده دارند کار می کنند. با توجه به چالش هایی که معمولاً هنگام کار با دیگران بوجود می آید ، انیماتورها باید هنر هدایت شخصیت های مختلف ، سبک های ارتباطی و چشم اندازهای پروژه را برای اطمینان از همکاری موفق فرا گیرند. دانشکده ها اغلب از دانشجویان می خواهند پروژه های انیمیشن را به صورت تیمی تکمیل کنند ، که به آنها تجربه عملی را به عنوان بخشی از گروه می دهد.

بازار کار انیمیشن سازی در ایران

دانشجویان انیمیشن اغلب می توانند با تمرکز خود را برای یک مسیر شغلی خاص آماده کنند. برخی از برنامه ها ممکن است انیمیشن را به عنوان تمرکز در طراحی گرافیک ، هنرهای زیبا یا رشته های مرتبط ارائه دهند. دیگران ممکن است برنامه های انیمیشن مستقل را ارائه دهند که دارای تخصص هایی مانند توسعه بازی موبایل و انیمیشن شخصیت است. چهار محور متداول شغلی مرتبط با انیمیشن در زیر شرح داده شده است.

توسعه بازی های موبایلی: بازی های ویدئویی برای طراحی ، نمونه سازی اولیه و ایجاد سرگرمی های جذاب به استعدادهای هنری و فنی انیماتورها نیاز دارند. انیماتور ها از ابزارهای تولید بازی مانند Adobe Animate برای توسعه بازی برای برنامه های کامپیوتری و تلفن همراه استفاده می کنند.

انیمیشن شخصیت: ایجاد شخصیت های به یاد ماندنی و واقع بینانه برای ارتباط انیمیشن سازان با مخاطبان آنها بسیار مهم است. انیمیشن شخصیت بر آموزش های هنری و فنی مورد نیاز برای توسعه شخصیت های پیچیده و محیط آنها متمرکز است. دانش آموزان با گذراندن دوره هایی مانند طراحی زندگی ، طراحی بصری ، گفت و گو و جلوه های صوتی نحوه ساخت شخصیت ها و واقعیت های متناوب را می آموزند.

جلوه های بصری: دانش آموزان در ایجاد توهم و رویدادهای شبیه سازی شده با استفاده از برنامه های نرم افزاری مانند Adobe After Effects مهارت پیدا می کنند. آنها یاد می گیرند که تصاویر دیجیتال را به یک فیلم زنده باورپذیر تبدیل کنند. دوره ها موضوعاتی مانند قصه گویی ، لایه های سه بعدی در After Effects ، ترکیب در After Effects و ایجاد و کنترل سیستم های ذرات سه بعدی را پوشش می دهد.

تبلیغات: افرادی که برای این زمینه آماده می شوند ، تخصص نظری و فنی مورد نیاز برای ایجاد کمپین های تبلیغاتی دیجیتال را دارا هستند. دانش آموزان با استراتژی های رسانه های اجتماعی آشنا می شوند.

کارآفرینی در زمینه انیمیشن سازی

برای ادامه فعالیت در زمینه انیمیشن سازی ، افراد معمولاً به یک نمونه کار بزرگ و مدرک کارشناسی یا کارشناسی ارشد نیاز دارند.

افراد خلاق که دارای مدرک لیسانس هستند می توانند اکثرا به مشاغل انیمیشن سازی سطح ابتدایی مشغول شوند. با این حال ، اکثر کارفرمایان به نوعی تجربه صنعت نیاز دارند ، به همین دلیل است که بسیاری از برنامه ها با ارائه فرصت های کارآموزی به دانشجویان کمک می کنند. کارآموزی اغلب به دانشجویان مزیت رقابتی نسبت به همسالان خود می دهد و به آنها اجازه می دهد قبل از فارغ التحصیلی کار مجموعه خود را تقویت کنند.

اگرچه برخی از نقش های سطح بالا ممکن است به مدرک کارشناسی ارشد نیاز داشته باشند ، اما مزیت اصلی این برنامه ها توانایی تخصص است. دانشجویان کارشناسی ارشد می توانند مهارت های خود را در زمینه هایی مانند انیمیشن کاراکتر سه بعدی ، جلوه های ویژه و استاپ موشن ارتقا دهند. خارج از موقعیت هایی که به انیماتورهای بسیار تخصصی نیاز دارند ، لیسانس به طور کلی در این زمینه کافی است.

 در آمد رشته انیمیشن سازی

میزان حقوق و درآمد کارشناس انیمیشن ساز با توجه به میزان تخصص، مهارت، تجربه و توافقی که با مدیران شرکت محل کار خود کرده است متفاوت است. برای یک انیماتور حداقل درآمد ماهیانه مبلغ 3,200,000 تومان و حداکثر درآمد 6,000,000 تومان  برآورد شده است. همچنین از آنجایی که تجربه و سابقه کاری یکی از عوامل تاثیرگذار در تعیین حقوق و درآمد یک انیماتور می باشد، با بالا رفتن تجربه کاری کارشناس انیمیشن ساز، درآمد و حقوق وی نیز افزایش می یابد.

شرایط مهاجرت رشته انیمیشن سازی

از کشور هایی که برای مهاجرت رشته انیمیشن سازی خوب است کانادا بوده که  شرایط اخذ پذیرش تحصیلی آن معدل دیپلم بالای ۱۵ برای مقطع لیسانس، معدل لیسانس بالای ۱۵ برای مقطع معادل فوق لیسانس، پورتفولیوی قوی،

آیلتس آکادمیک ۶.۵ است همچنین مقاطع تحصیلی و رشته‌های انیمیشن در کالج شریدان ، تحصیل در رشته انیمیشن سازی کالج شریدان در دو مقطع امکان پذیر است: دوره چهار ساله لیسانس و دوره یک ساله معادل فوق لیسانس Graduate certificate  در دو گرایش Computer Animation و Digital Creature Animation – Technical Direction می باشد